Elio Pecora, Quasi un diario, Empiria, 2020, pp. 90 € 15, Commento di Giorgio Linguaglossa, con stralci del libro

Elio Pecora, foto di Dino Ignani

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Ecco alcuni stralci del libro di Elio Pecora:

[…] Mai stati così disinformati in tempi di tanta informazione.

[…] Assistiamo quotidianamente a risse e a processi. È rimbombante il chiacchierio.

[…] Ci si trova, per fortuna molto sporadicamente, in adunanze nelle quali tutti distribuiscono elogi, dei quali è pure facile sentire la stonatura: ognuno sa di star partecipando a un  gioco di maschere.

[…] Autori di poesie e di prose, di teatro e di cinema, di pittura e di musica non si risparmiano in introduzioni, introspezioni, irradiazioni delle proprie opere.

[…] Ogni giorno, ogni ora, una sciagura, un’insensatezza.

[…] Troppe notizie, nessuna notizia… La nudità e l’innocenza sono chimere… Nelle ore di sconforto, viene da pensare che siamo entrati da tempo in un’era di barbarie: dove tutto è confuso, dissennato, insensato.

[…] Costa fatica traversare le giornate spesso offese dalla superficialità e dalla rozzezza, che in gran parte provengono dall’incapacità di uscire dai propri minuscoli egoismi… Intanto incombono sciagure, minacce, delitti, sviamenti. Il mondo intero sembra volgersi al peggio. Dovunque predicatori della sciagura, propugnatori dell’impossibilità di porre rimedio. Come se, dubitando fortemente di sé, sicuramente disprezzandosi, dunque non fidando in nessun modo nelle proprie forze, ci si ponesse davanti alla negazione e all’errore come agli unici esiti possibili.

[…] L’io: come potrebbe intendere l’altro se prima non si intende? Gli tocca prima conoscersi e riconoscersi per quello che è e per come va svelandosi e rivelandosi.

[…] Il primo estraneo, spesso ingovernabile, siamo noi stessi.

[…] Mi domando per quali ragioni questo diario ha una continuità tanto balzana. Una possibile risposta: occorre, per tornarvi, che io senta una forte spinta a interrompere l’abituale irrequietudine, a metter fuori la testa e i piedi dalla melma di quelle che chiamo “immondizie”.

[…] Un chiacchierume generale insopportabile. Sostituisce il fare, il pensare. E per avvivarlo, non bastando il ciarlare, ci si attacca, ci si insulta, ci si annienta.

[…] Per scrivere di sé e delle proprie giornate bisogna guardarsi e aver certezza, o almeno quasi certezza, di sapersi guardare. Prima ancora che vedere..

[…] L’insensatezza. Per quale misura? E se l’insensato fossi io, questi che pretende tanto e troppo, a propria ragione, per suo bisogno?

[…] Un inizio d’anno inattesamente felice. In casa di Adele Cambria, in via dei Pettinari, casa raggiunta dopo un lungo tragitto a piedi da via Cola di Rienzo – per l’impossibilità di lasciare l’auto sui lungoteveri intasati e per i varchi “attivi”, ossia impediti da vigili finalmente visibili e tutti in chiacchiere fra loro salvo quelli dediti a facili multe. La casa raggiunta un’ora dopo il previsto, fra gli invitati alcuni conoscenti e amici, ritrovato Beppe Costa amico di Dario Bellezza ed editore circa trent’anni fa dei miei Triambuli. Chiacchiere, cibarie e, qualche minuto prima di mezzanotte, tutti sul terrazzo raggiunto per scala a chiocciola di ferro riccioluto. Sul terrazzo, quasi attaccati, due campanili. Ma il resto… Davanti e intorno meraviglia, stupore, commozione, la Roma delle cupole e dei terrazzi, San Pietro, tegole, luci. Bellezza suprema di questa città che non si lascia abitare se non da torme di irrequieti, frastornati, in fuga perenne da se stessi. la città di Petronio e di Fellini. A un tratto, mentre i convitati brindano e guardano persi e invaghiti i fuochi che crepitano e zampillano, fra i due campanili prossimi appaiono due persone, una donna e un uomo, e qualcuno di noi gli chiede:

«Da dove avete scavalcato?» E quelli rispondono: «Veniamo dalla chiesa!». Rientra tra i prodigi dell’Urbe, dove ogni irregolarità e stranezza è possibile, perché tutto è al di là della ragione e della stessa bellezza.

 […] Mentre scrivo mi figuro la diffidenza, ma anche la curiosità di chi legge… Un diario se racconta e rivela un modo di esistere e di stare, e se viene da chi si occupa da tanto della qualità e dell’ “onestà” della scrittura – credo possa risultare utile a chi sta avanzando lungo la via della conoscenza di sé e del mondo che abita.

[…] Il comprendere non consiste nel fatto di essere d’accordo con ciò che, oppure con colui che si “comprende”. Comprendere significa poter soppesare e prendere attentamente in considerazione ciò che l’altro pensa!… Trovandoci di fronte a un altro essere umano… è solo quando arriviamo fino al punto di comprendere che, allora, diviene possibile, in generale, mettersi d’accordo l’uno con l’altro.

[…] La poesia, quando è tale, vigila sulla nettezza e sull’onestà delle parole. Questo la rende irraggiungibile ai bugiardi e agli inerti.

[…] Né la spontaneità né la rapidità sono valori in letteratura. Abbozzare, cancellare, scoprire nuove possibilità, sbagliare più volte finché ce n’è bisogno, cominciare poco a poco ad avvicinarsi al testo desiderato: questo è il vero atto creativo. Il resto è come starnutire.

[…] Una vera chiarificazione è nella risposta di un grande architetto allo studente che gli chiedeva sulla creatività: «Io non creo, trasformo». Vale per ogni altra arte, e in sommo grado per la poesia: che da tre millenni rinnova e “inventa” aggiungendo, trasformando. L’originalità, pure ad ammetterla, si limita alle origini, ma dove e quando le origini? Non certo nei poemi babilonesi né in Esiodo e in Omero: che a loro volta operano e ampliano e trasformano sulla “ricezione”. Partono da quanto hanno ricevuto e “inventano” forme nuove, nel senso dell’ampliare e del trasformare.

[…] In corso da qualche decennio un vero e proprio pontificio. Non si contano libri e libretti, in grandissima parte solo a certificare una dubbia esistenza…

[…] Parrebbe che, perché la poesia torni viva, o meglio comprovi la sua vivezza, occorra che la si dia per morta (morta in Italia copo la triade del secondo Ottocento), morta dopo il terzetto del primo Novecento, morta dopo Giudici e Zanzotto. Quali i poeti del prossimo dopo?

[…] Troppa critica parte da pregiudizi: nel senso di giudizio che precede la più vasta comprensione dell’opera letteraria…

[…] Non difettano i critici fermi in una propria idea-visione-teoria. Ma questo non può che condurre a un radicale pregiudizio.

[…] Harold Bloom parla per la critica contemporanea di «risentimento»… È irriguardoso pensare che il risentimento gli derivi da una personale scontentezza per il loro stesso presente? Scontentezza che annebbia la vista e fa dell’ultima contemporaneità uno specchio deforme.

Elio Pecora

Elio Pecora

Commento di Giorgio Linguaglossa

Elio Pecora ha raccolto in questo libro i suoi appunti sparsi redatti fra il 2013 e il 2019. Scrive l’autore: «Non è un’accolta di confidenze, nemmeno un breviario di saggezze; piuttosto il parlare di una fiducia nella scrittura».

Pensavo, leggendo il libro, che in questi ultimi anni è diventata sempre più palese una forte reazione, almeno per le intelligenze migliori, a quella visione privatistica del privato e a quel minimalismo che ha invaso la scrittura letteraria degli ultimi decenni. Questo «quasi diario» di Elio Pecora può essere letto come una reazione a  quell’indirizzo  della recente letteratura italiana che ha ormai esaurito, semmai ce l’ha avuto, l’iniziale effetto propulsivo. Quel versante di letteratura privatistica è andata a sbattere sul muro dell’«impenetrabile tediosità del quotidiano» (per usare la dizione di Agamben), oltre di esso non era possibile andare. Quel tipo di autobiografismo introspettivo e auto ironico è finito nella rigatteria delle istituzioni stilistiche, questo mi sembra lampante oggi per chi abbia del senno. Quell’autobiografismo è finito nella «nuda vita», nella vita vegetativa e de-politicizzata delle nuove post-masse che si nutrono di ipoverità, di pseudo verità; quell’autobiografismo (nella poesia come nel romanzo nel cinema e nelle arti figurative) è finito nella ipoverità e nella insignificanza, nell’apologetica del tempo che fu e nell’apologia del corpo. Di tutta quella narrazione culturale oggi è rimasto un grande mercato di storie agiografiche e ipoveritative.

Nell’angoscia per Heidegger l’uomo si trova spaesato, privo del significato degli enti. Così inizia, il filosofo tedesco la sua interrogazione sull’essere, su ciò che è e sul senso di ciò che è. Che questa interrogazione prenda le mosse per altri motivi, come la meraviglia, è qui indifferente, l’importante è che il senso dell’orizzonte dato venga ora messo in questione, così come la sua verità in sé. In tale messa in questione, nell’andare oltre gli enti ricevuti in quanto cose e anche oltre di sé come mero EsserCi l’uomo giunge a riconoscersi come apertura del proprio orizzonte, punto di vista che, pur già sempre già in una comprensione d’essere, ha la possibilità di orientarla, di anticipare il significato delle cose ricevute determinando il senso dell’apertura. Ma questo che cosa comporta? Per Elio Pecora siamo ancora all’interno del percorso dell’ontologia fondamentale, è ancora, propriamente, una pars destruens quella che stiamo attraversando; in queste due ultime decadi non abbiamo fatto altro che ripetere gli assiomi del novecento, come un mana, come un rito liturgico, mentre i suoi valori venivano ridotti in calcomania, in vuoti calchi di gesso.

Questo «quasi diario» di Pecora ci dice qualcosa di nuovo, qualcosa in più, ci dice che non ci troviamo più nell’ambito dello squarcio dovuto all’angoscia così come è stata configurata nell’opera di Heidegger Essere e tempo (1927), ci dice che la modernità giunta alla sua fine dopo quasi un secolo, è riuscita a derubricare anche l’angoscia (Angst) di Heidegger in una angoscia portatile, in minore, quasi tascabile; oggi è finita l’epoca dei diari di un tempo lontano quando le anime dei grandi vi registravano grandi pensieri, oggi dobbiamo monitorare e registrare il sismogramma della nuova, asettica angoscia derubricata a piccola angoscia, dei pensieri in controluce e in filigrana; deve ancora essere scritta la cornice della nuova analisi esistenziale di ciò che è, di ciò che noi siamo già. L’assegnazione dell’esserci, ci dice Heidegger, è niente di per sé, tutto viene ricevuto da me in quanto apertura in accordo all’orizzonte d’essere spalancato. È appunto questo nuovo orizzonte d’essere che dobbiamo indagare, ed è quello che fa il  «quasi diario» di Pecora. E così il singolo uomo è di nuovo in balia del quotidiano, dove questi per lo più, una volta constatato l’abisso dell’essere, nuovamente si rifugia. Infatti, l’ambito del quotidiano, sebbene ora sia stato privato di ogni significato assoluto, rimane per colui che non compie il passaggio ulteriore e resta nella dissoluzione dei significati, l’unico significato, per quanto debole e pantomimico, in cui possiamo continuare a vivere.

Questo «quasi diario» di Elio Pecora ci dice che siamo ancora in una situazione di transito, allorquando un orizzonte di senso si è chiuso e il nuovo orizzonte ancora esita ad aprirsi. Ci troviamo nella situazione di un viaggiatore che si trova a metà del guado di un fiume mentre avvista arrivare il grosso della corrente.

Elio Pecora

Elio Pecora – Poeta, narratore e drammaturgo è nato a Sant’Arsenio nel 1936 e vive a Roma. Esordisce con il prosimetro La chiave di vetro (1970), in cui già si evidenzia l’acuta capacità d’introspezione. La prima stagione della sua produzione lirica, poi riunita in Poesie 1975-1995 (1997), è caratterizzata da un’ironia spesso malinconica, volta a scrutare fenomeni come fossero un teatro interiore. Intanto esordisce anche nella narrativa con il romanzo Estate (1981) e fa rappresentare diversi drammi. La più recente e intensa attività poetica, che lo colloca fra i migliori esponenti della nuova letteratura italiana, è rappresentata dai versi vigorosi di Per altre misure. Trittico (2001), Simmetrie (2007) e Nel tempo della madre. Epicedio (2011), cui ha alternato libri di smagliante, pensosa leggerezza come Favole dal giardino (2004) e Tutto da ridere? (2010). Lettore attento e promotore culturale, ha scritto la biografia Sandro Penna. Una cheta follia (1984), e i saggi raccolti nel volume La scrittura immaginata (2009); Il libro degli amici, (2017). Un gruppo di suoi testi teatrali è stato pubblicato nel 2009 dall’editore Bulzoni nel volume Teatro.